古希腊音乐是古希腊文化的重要组成部分，它在政治、宗教、社会和娱乐活动中都扮演着重要角色。古希腊音乐的发展可以大致分为以下阶段：
1. 起源和早期发展
古希腊音乐起源于神话传说中的阿波罗神。早期的音乐活动主要围绕宗教仪式展开，例如在奥林匹亚运动会和庙宇的庆典中，音乐扮演着重要角色。歌颂诗人赞美了神灵和英雄的伟大事迹，这些诗歌常常伴随着音乐演奏。
2. 古希腊音乐的风格与形式
古希腊音乐的风格多样，包含了器乐和声乐两大类。器乐方面，有各种乐器的演奏，例如竖琴、双簧管、长笛等。声乐方面，古希腊音乐以合唱为主，歌唱形式有单一的独唱、二重唱以及更多人参与的合唱。
3. 古希腊音乐的作曲家和理论家
古希腊音乐的重要作曲家包括著名的抒情诗人西蒂洛斯、托勒密、佩里克勒斯等人，他们的作品激发了后世音乐家的创作灵感。古希腊音乐理论家普塔歌拉斯提出了“万物皆数”、“调和”的理论，对后世音乐理论产生了深远影响。
4. 古希腊音乐对后世的影响
古希腊音乐对后世音乐的发展产生了重要影响。古希腊哲学家亚里士多德对音乐进行了系统的论述，他认为音乐对人的教育和道德修养具有重要作用，并提出了音乐模仿论的理论。古希腊音乐的和声体系和音乐理论为西方古典音乐的发展奠定了基础，影响至今。
总体而言，古希腊音乐在古代文化中具有重要地位，其音乐风格多样，形式丰富，对后世音乐产生了深远的影响。